Перейти до вмісту

Кафедра дизайну НAOMA

NAFAA Department of Design

Кафедра дизайну НАОМА — це простір, де міцна АКАДЕМІЧНА ШКОЛА трансформується у сучасні візуальні рішення на перетині українських традицій, світового досвіду та новітніх технологій.

Її історія розпочалася наприкінці 1960-х років із майстерні плаката професора Т. Лящука. Окрему кафедру дизайну було створено у 1993 році завдяки зусиллям видатного графіка Віталія Костьовича Шості, чия сильна школа шрифту, плаката та проєктування виховала не одне покоління провідних українських дизайнерів. Сьогодні кафедра активно розвивається, інтегруючи у навчання передові цифрові тренди, а за понад тридцять років своєї діяльності вона випустила сотні висококласних фахівців, які формують сучасне візуальне середовище України та світу.

Завідувачка кафедри дизайну, доцента Олена Тихонюк розповідає про діяльність кафедри та перспективи її розвитку.

Перспективи розвитку кафедри дизайну. Одним із ключових стратегічних напрямів розвитку кафедри дизайну є поглиблення співпраці зі стейкхолдерами — роботодавцями, представниками професійної спільноти та міжнародними освітніми партнерами. Дизайн є надзвичайно динамічною сферою, у якій швидко змінюються технології, професійні інструменти, підходи та вимоги ринку праці. Тому наше завдання — готувати фахівців, здатних не лише відповідати актуальним потребам ринку, а й прогнозувати його розвиток, формувати нові тенденції та професійні стандарти. Для цього кафедра активно розвиває співпрацю з представниками індустрії. Зокрема, ми співпрацюємо з міжнародною рекламною агенцією Leo Burnett, представників керівництва та фахівців якої запрошуємо до участі в переглядах студентських робіт. У перспективі плануємо розширити цей формат до регулярних професійних зустрічей та обговорень освітніх програм, під час яких роботодавці зможуть ділитися своїм досвідом, актуальними вимогами до фахівців і баченням розвитку галузі.

Важливим напрямом є також міжнародна співпраця, зокрема з London College of Communication (University of the Arts London). Представники керівництва коледжу погодилися долучитися до роботи як зовнішні стейкхолдери наших освітніх програм. Це дозволить враховувати міжнародний досвід підготовки дизайнерів, сучасні освітні практики Великої Британії та перспективні тенденції розвитку дизайн-освіти.

Таким чином, ми розглядаємо співпрацю зі стейкхолдерами не як формальну вимогу до освітнього процесу, а як важливий механізм стратегічного розвитку кафедри, оновлення освітніх програм та підвищення конкурентоспроможності наших випускників.

Розвиток міжнародної співпраці та академічної мобільності. Одним із пріоритетних стратегічних напрямів розвитку кафедри дизайну є розширення міжнародної співпраці та академічної мобільності студентів і викладачів. Кафедра активно розвиває партнерські зв’язки з іноземними закладами освіти, зокрема з Університетом Оулу (Фінляндія), Академією мистецтв у Братиславі (Словаччина), Школою мистецтва та дизайну Кастельйона (Іспанія), Лондонським коледжем комунікацій (Велика Британія).

Наші студенти також беруть участь у програмах академічної мобільності в інших європейських закладах освіти. Ми прагнемо максимально використовувати можливості міжнародних обмінів, адже навчання в іншому освітньому середовищі дозволяє студентам отримати новий професійний і культурний досвід, ознайомитися з іншими підходами до дизайну та методами роботи. Особливу цінність має те, що після повернення студенти діляться набутими знаннями та враженнями зі своїми колегами, завдяки чому міжнародний досвід стає надбанням не лише окремих учасників мобільності, а й усієї академічної спільноти кафедри.

Принципово важливо, що наша міжнародна співпраця не обмежується лише академічною мобільністю студентів. Ми підтримуємо безпосередню професійну комунікацію з викладачами закордонних закладів, обмінюємося педагогічним досвідом, обговорюємо освітні підходи, методики викладання та можливості реалізації спільних творчих і освітніх проєктів. Також сприяємо академічній мобільності наших викладачів.

Таким чином, міжнародну співпрацю ми розглядаємо не як окремі поїздки чи разові проєкти, а як системну складову розвитку кафедри, що сприяє інтеграції української дизайн-освіти в міжнародний освітній і професійний простір.

Основні напрями освітньої та творчої діяльності кафедри дизайну. Кафедра дизайну здійснює підготовку фахівців за освітньою програмою «Графічний дизайн», тому основні напрями нашої діяльності охоплюють широкий спектр візуальних комунікацій. Одним із напрямів, який сьогодні особливо активно розвивається на кафедрі, є шрифтовий дизайн. Ми маємо потужну викладацьку школу роботи зі шрифтом і типографікою, а останніми роками до кафедри долучилися фахівці, які розширюють цей напрям, зокрема у сфері каліграфії, рукописного шрифту та леттерингу. Тому розвиток шрифтового дизайну ми розглядаємо як одну з перспективних спеціалізацій і стратегічних переваг кафедри.

Важливими складовими підготовки також є дизайн багатосторінкових видань, книжковий та редакційний дизайн, плакат, айдентика та розробка фірмового стилю. Особливе місце посідає плакат як засіб візуальної комунікації, що дозволяє працювати з образами, символами, візуальними метафорами та актуальними суспільними темами.

Водночас ми прагнемо забезпечити студентам максимально широку професійну підготовку. Вони опановують сучасне програмне забезпечення та цифрові технології, вивчають рисунок, живопис, композицію, різноманітні графічні техніки й способи створення та візуалізації зображень. Поєднання фундаментальної художньої освіти із сучасними інструментами графічного дизайну є однією з важливих особливостей нашої освітньої програми.

Для нас принципово важливо, щоб студенти не лише володіли технічними навичками, а й уміли мислити концептуально, знаходити нестандартні візуальні рішення, формувати цілісні комунікаційні стратегії та реалізовувати складні дизайнерські проєкти. Наша мета — підготувати не просто виконавця дизайнерських завдань, а самостійного фахівця з розвиненим творчим і стратегічним мисленням, який у перспективі здатний працювати на рівні артдиректора рекламної агенції чи дизайн-студії, керувати творчими командами та визначати напрям розвитку візуальних комунікацій.

Індивідуальна освітня траєкторія студентів. Важливою особливістю нашої освітньої програми «Графічний дизайн» є можливість кожного студента самостійно формувати власну професійну траєкторію та обирати напрям дипломного проєктування. Навчання побудоване за принципом поступового переходу від фундаментальної художньої та проєктної підготовки до індивідуальної спеціалізації. Перші два роки навчання мають переважно пропедевтичний характер. Студенти опановують основи композиції, кольорознавство, комп’ютерну графіку, анатомію, рисунок, живопис, основи візуалізації та формоутворення, принципи побудови знакових форм. На цьому етапі закладається фундамент художнього мислення, візуальної культури та базових професійних навичок, необхідних для подальшої роботи в різних напрямах графічного дизайну. На третьому та четвертому курсах значну роль відіграють вибіркові дисципліни, завдяки яким студенти можуть поглиблювати знання у тих сферах графічного дизайну, які найбільше відповідають їхнім інтересам і творчим здібностям.

Після двох років базової підготовки вони вже мають можливість усвідомлено визначити власні професійні пріоритети та поступово сформувати індивідуальну спеціалізацію. Завершальним етапом є дипломне проєктування, напрям і тему якого студенти обирають самостійно. Це може бути шрифтовий дизайн, плакат, дизайн багатосторінкового видання, айдентика, фірмовий стиль або інший напрям графічного дизайну. Таким чином, наша освітня модель поєднує ґрунтовну фундаментальну підготовку на початкових курсах, можливість професійної спеціалізації через вибіркові дисципліни та свободу творчого самовизначення під час дипломного проєктування. Ми прагнемо не нав’язувати студентам певну спеціалізацію, а створювати умови, за яких кожен може знайти власний напрям у графічному дизайні, розвинути свої сильні сторони та реалізувати індивідуальний творчий потенціал.

Талановиті студенти та успішні випускники кафедри дизайну. Мені завжди дуже цікаво спостерігати за тим, як змінюються наші студенти протягом навчання — від першого до четвертого курсу. Як вони професійно зростають, набувають нових навичок, розвивають власне творче мислення, поступово знаходять свій стиль і напрям роботи. Звичайно, є студенти, які вже з першого курсу проявляють яскраві лідерські здібності. Вони активно беруть участь у студентському самоврядуванні, громадських ініціативах, творчих проєктах і часто демонструють високі результати в навчанні. Але не менш цікавими є історії студентів, які розкривають свій потенціал поступово. Іноді саме протягом навчання відбувається надзвичайно помітне професійне й особистісне зростання. А буває й так, що випускник по-справжньому розкривається вже після завершення навчання, коли потрапляє в професійне середовище, долучається до цікавих проєктів, знаходить свою команду або власну творчу нішу.

Тому мені не хотілося б виокремлювати когось одного як найбільш талановитого студента. Адже талант проявляється по-різному і в різний час. Для нас важливо створити умови, у яких кожен студент матиме можливість розкрити свої здібності, знайти власний шлях і реалізувати себе у професії. Водночас серед наших випускників є дизайнери, професійними досягненнями яких ми пишаємося. Наприклад, Гліб Капоріков — відомий дизайнер, випускник нашої кафедри, який сьогодні також співпрацює з нами як стейкхолдер освітньої програми. Для нас особливо цінно, коли випускники не лише успішно реалізують себе у професії, а й підтримують зв’язок із кафедрою, діляться досвідом і долучаються до розвитку дизайн-освіти. Зрештою, успіх кафедри — це не лише досягнення студентів під час навчання, а й те, як вони реалізують себе після випуску. І спостерігати за цим розвитком — одна з найцікавіших складових нашої викладацької роботи.

Національна академія образотворчого мистецтва і архітектури:
Сайт: https://naoma.edu.ua/
Facebook: https://www.facebook.com/naoma.official.ua/
Instagram: https://www.instagram.com/naoma.edu.ua/
TikTok: https://www.tiktok.com/@naoma_1917

Переглядів: 3